В Астане стартовал один из самых необычных образовательных проектов этого лета - «Школа национального ремесла», открытый по инициативе Фонда развития креативных индустрий, передает vechastana.kz.
За внешне простым форматом летних занятий скрывается масштабная программа по сохранению культурного наследия Казахстана, поддержке редких ремесел и формированию нового поколения мастеров, способных соединить традиционные техники с современными креативными индустриями.
Проект охватил 208 детей в возрасте от 8 до 20 лет, которые получили возможность бесплатно освоить секреты ювелирного искусства, керамики, войлоковаляния, ковроткачества, художественной обработки кожи и дерева, а также одно из самых редких ремесел страны - резьбы по кости.
Интерес к школе оказался настолько велик, что организаторы были вынуждены провести конкурсный отбор не только среди детей, но и среди мастеров-наставников. Всего на участие в проекте поступило 331 заявление от ремесленников из разных регионов Казахстана и более 450 заявок от желающих пройти обучение. После нескольких этапов отбора были утверждены 10 мастеров, которые в течение трех недель будут работать с 20 учебными группами. Все материалы, инструменты и расходные ресурсы предоставляет Qazaq Creative Hub, поэтому участие для детей полностью бесплатное, а итогом обучения станет большая выставка авторских работ, которая пройдет 12 августа.
Координатор проекта, представитель Фонда развития креативных индустрий Таншолпан ЖАУЫНБАЙ рассказала, что идея школы появилась не случайно. По ее словам, фонд рассматривает национальное ремесло как одно из ключевых направлений развития креативной экономики, а главная задача проекта - показать, что традиционные техники могут не только сохраняться, но и становиться основой современного бизнеса и культурных инициатив.
- Мы хотим, чтобы ремесленники воспринимались не только как хранители традиций, но и как современные креаторы, способные создавать востребованные продукты, развивать собственные мастерские и зарабатывать на своем искусстве. Поэтому фонд работает с мастерами системно: мы проводим образовательные программы, помогаем с продвижением, организуем региональные мероприятия, где ремесленники могут представить свои работы и найти новую аудиторию. А Школа национального ремесла стала продолжением этой работы, но уже с акцентом на детей и молодежь, - говорит Таншолпан.
Особое внимание организаторы уделили механизму отбора наставников. По словам координатора, сотрудники фонда сознательно не входили в состав конкурсной комиссии, чтобы обеспечить максимальную независимость оценки. Работы мастеров рассматривали представители Союза ремесленников Казахстана и известные специалисты декоративно-прикладного искусства, которые оценивали портфолио, опыт участия в выставках, владение редкими техниками и умение обучать детей.
- Мы получили сотни заявок и понимали, что выбор будет очень сложным. Сначала эксперты определили 30 лучших кандидатов, затем с каждым мастером провели отдельное интервью, где обсуждали не только профессиональные навыки, но и подход к обучению детей. Комиссия работала несколько дней, изучая каждую заявку буквально по пунктам. В итоге были выбраны 10 мастеров, которые действительно способны передать свои знания следующему поколению, - отметила координатор проекта.
Среди всех направлений особый интерес вызывает резьба по кости - ремесло, которое сегодня находится на грани исчезновения. Этому искусству обучает известный мастер Бектас КАРИМУЛЫ, чьи работы неоднократно представлялись на международных выставках и конкурсах. По его словам, художественная обработка кости была широко распространена у казахов в прошлом, однако со временем традиция практически прервалась, и сегодня мастеров, работающих в этой технике, в стране можно пересчитать по пальцам.
- Я начал заниматься этим искусством в 2014 году, когда понял, что многие традиционные ремесла продолжают развиваться, а вот резьба по кости постепенно исчезает. Особенно меня заинтересовала лопаточная кость животного: она обладает красивой формой и позволяет создавать сложные художественные композиции. Я начал соединять традиционную технику с элементами скульптуры и изобразительного искусства, создавать не только декоративные предметы, но и целые картины из кости. Для меня это стало способом не просто сохранить старинное ремесло, а дать ему новую жизнь, - рассказал Бектас Каримулы.
Мастер пришел в это направление самостоятельно. По образованию он театральный художник и долгое время занимался живописью, однако постепенно понял, что именно декоративно-прикладное искусство вызывает у зрителей наибольший интерес.
- На выставках я видел, что люди особенно внимательно рассматривают изделия, созданные вручную. Тогда у меня возникла мысль найти собственное направление. Художников в Казахстане много, мастеров по дереву, металлу и коже тоже немало, а вот резьба по кости практически не была представлена. Я специально выбрал именно это ремесло, потому что почувствовал: здесь можно создать что-то уникальное и одновременно показать миру богатство казахской культуры, - отметил мастер.
Сегодня Бектас Каримулы активно представляет Казахстан на международных площадках. Он участвовал в мировых выставках мастеров косторезного искусства, проходивших в России, Монголии и других странах, а одна из его работ получила Гран-при на крупном международном конкурсе ремесленников.
- Каждая такая выставка - это возможность рассказать о Казахстане. Многие иностранцы даже не подозревают, что у нас существует собственная школа художественной обработки кости. Когда они видят эти работы, то начинают интересоваться историей, символикой, техниками исполнения. Я всегда стараюсь показать, что казахское ремесло - это не музейный экспонат, а живое искусство, которое продолжает развиваться, - подчеркнул мастер.
Особую ценность проекту придает то, что обучение не ограничивается только традиционными направлениями. В школе открыты и инклюзивные группы по гончарному искусству для детей с особыми образовательными потребностями. Наставник этого направления специально адаптировал технику работы с глиной для ребят с различными двигательными особенностями, создав безопасную и доступную программу занятий.
По словам Таншолпан Жауынбай, организаторы изначально стремились сделать проект максимально открытым для всех категорий участников.
- У нас сформированы отдельные группы для особенных детей, занятия проходят в удобном режиме, а помещения полностью приспособлены для комфортной работы. Мы хотели, чтобы ремесло стало пространством, где каждый ребенок может почувствовать себя творцом, независимо от своих физических возможностей. Для нас это не дополнительная опция, а важная часть философии проекта, - рассказала координатор.
Каждая учебная группа состоит из 10-12 человек, занятия проходят в две смены - до и после обеда. Такой формат позволяет мастерам уделять внимание каждому ученику, помогать в освоении техники и сопровождать процесс создания авторской работы. Уже сейчас дети изготавливают керамические изделия, войлочные панно, кожаные аксессуары и декоративные композиции из дерева и кости, которые затем представят на итоговой выставке.
- Мы долго думали, каким должен быть формат летней программы. В итоге поняли, что это должна быть не просто развлекательная площадка, а настоящая школа, где дети получают реальные навыки и создают собственные произведения. Именно поэтому проект называется «Школа национального ремесла». Мы хотим, чтобы участники почувствовали себя не зрителями, а продолжателями традиции, - подчеркнула Таншолпан Жауынбай.
Бектас Каримулы уверен, что именно работа с детьми сегодня определяет будущее казахского ремесленного искусства. По его словам, интерес к резьбе по кости уже начинает распространяться по регионам страны: учителя технологии в школах осваивают основы техники и затем передают эти знания своим ученикам.
- Несколько лет назад один педагог из Восточного Казахстана впервые увидел мои работы на выставке. Позже он освоил технику и теперь обучает детей в своей школе. И таких примеров все больше. Для меня это главный показатель того, что ремесло не исчезнет, - отмечает мастер. - Пока есть дети, которые хотят учиться, и взрослые, готовые передавать им знания, традиция будет жить.
