Молодежный театр «Современник» представил премьеру для детей и их родителей - спектакль по мотивам истории «Эрнест и Селестина». Это добрая история о дружбе маленькой мышки и большого медведя, которые, несмотря на разницу между их мирами, смогли найти общий язык, передает vechastana.kz.
На сцене знакомый сюжет получил свое театральное прочтение - с музыкой, танцами, пластикой и живым общением со зрителями. На первый взгляд, история главных героев кажется простой детской сказкой. Она рассказывает о двух персонажах из совершенно разных миров, которым по всем правилам, существующим вокруг них, не положено становиться друзьями. Но именно эта невозможная дружба постепенно становится главным испытанием для привычных представлений. В этом смысле спектакль обращается не только к детям. Ребенок может увидеть в нем приключение и забавных героев, а взрослый - разговор о выборе собственного пути, одиночестве, предрассудках и праве человека быть не таким, каким его хотят видеть другие. Поэтому постановка рассчитана на семейного зрителя: каждый может считывать историю на своем уровне.
Режиссер спектакля Бауыржан Тогызбай признается, что к этому материалу пришел практически случайно. Он давно старается искать для постановок не самые очевидные произведения - истории, которые могут быть интересны именно современному зрителю, но при этом остаются в стороне от массового внимания. «Эрнест и Селестина» как раз оказалась такой находкой: после знакомства с оригинальным материалом режиссер увидел в нем возможность для театра и вместе с артистами решил попробовать перенести эту историю на сцену.
- Думаю, что наш зритель любит все, что связано со сказками, такими трогательными, душевными историями. Я сам, наверное, киноман, любитель, люблю много всякого разного смотреть. Стараюсь найти что-нибудь именно такое нишевое, о чем большая масса не знает, не видела, - сказал режиссер.
Особенность постановки заключается еще и в том, что это не просто перенос знакомого мультфильма на театральную сцену. Режиссер работал не только с экранной версией, но и с книжным материалом. Сценарий создавался около полутора месяцев, а затем спектакль постепенно формировался уже вместе с артистами. На подготовку всей постановки ушло около пяти месяцев, а если учитывать работу над сценарием и постепенное создание всех элементов, то процесс занял примерно полгода.
- Я нашел книгу «Эрнест и Селестина» в электронном варианте. Правда, она в оригинале была на французском. Благо, у нас есть девочка, работающая в Посольстве Франции. Она помогала переводить. И, опираясь где-то на сам мультфильм, мы вместе с книжным вариантом попытались создать свою собственную историю, - отметил режиссер.
Он подчеркивает, что в этом проекте особенно важна коллективная работа. Артисты не просто исполняют заданные роли, но и сами придумывают отдельные элементы постановки, помогают создавать декорации, предлагают идеи. Поэтому Бауыржан Тогызбай называет спектакль общим проектом детей и взрослых, где вклад каждого участника становится частью конечного результата.
- Ребята отнеслись с воодушевлением. Им очень понравился сам материал. Они сразу начали думать, кто, что, как хочет это сделать, начали предлагать свои идеи. Я рассказал, как вижу этот спектакль, а ребята уже изъявили желание строить декорации. Они пожелали сделать большие декорации, чтобы как раз показать, поиграть на маленьком и большом - мир мышей, мир медведей. И насколько это будет отличаться, - сказал режиссер.
Такой подход для «Современника» вообще становится частью театральной среды, в которой дети и взрослые не существуют отдельно друг от друга. По словам режиссера, многие нынешние участники труппы когда-то пришли в театр именно после просмотра спектаклей и постепенно стали частью коллектива. Здесь занимаются люди разного возраста: самому младшему участнику 8 лет, самому старшему - 73 года. Для тех, кто только начинает заниматься театром, участие в постановках становится способом постепенно преодолеть собственную неуверенность. Необязательно сразу выходить на сцену - сначала можно помогать с реквизитом, декорациями или костюмами, находиться рядом с коллективом, привыкать к театральной атмосфере. Со временем человек раскрепощается и уже сам оказывается на сцене.
Поэтому премьерный спектакль стал не только новой постановкой, но и своеобразной площадкой, где рядом работают артисты с разным опытом - от нескольких месяцев до десяти-пятнадцати лет. Еще одна важная особенность постановки - ее пластическая форма. Текст здесь не становится единственным способом рассказать историю: значительная часть действия строится через движение, массовые сцены, музыку и танцы. Именно поэтому создатели решили не перегружать спектакль сложными костюмированными образами, а сделать акцент в том числе на цвете и пластике, позволяющих зрителю почувствовать разницу между мирами героев.
Виталий Яковлев играет главного героя Эрнеста и считает, что сила постановки - в ее многослойности. За внешне простой историей о необычной дружбе здесь скрывается разговор о предрассудках и о том, как общественные ожидания могут мешать человеку выбрать собственную дорогу. Его герой - одинокий медведь, который сознательно уходит от остальных, потому что хочет заниматься музыкой и творчеством, хотя окружающие ожидают от него совсем другой судьбы. В мире спектакля мыши и медведи существуют рядом, но практически не пересекаются. Между ними есть страх, недоверие и множество негласных правил, которые кажутся настолько естественными, что никто даже не задумывается об их происхождении. Встреча Эрнеста и Селестины нарушает этот порядок: герои постепенно обнаруживают, что за образом «чужого» скрывается такой же персонаж - со своими желаниями, страхами и потребностью в дружбе.
Для Эрнеста все начинается с гораздо более простой потребности - он голоден и ищет возможность добыть еду. Но случайная встреча с Селестиной меняет направление его истории. Постепенно между героями возникает привязанность, которая оказывается сильнее правил двух миров. Именно эта линия, по мнению Виталия Яковлева, и делает историю особенно важной для зрителя. Создатели спектакля не стали превращать историю в исключительно детскую. В ней остается пространство для разговора, который может продолжиться уже после спектакля - в семье, между родителями и детьми, среди друзей. Для ребенка это может быть история о необычной дружбе, а для взрослого - повод задуматься о том, сколько собственных решений мы принимаем сами, а сколько потому, что от нас этого ждут.
Виталий Яковлев надеется, что после спектакля зрители будут говорить не только о героях и приключениях, но и о том, что стоит за ними. В итоге «Эрнест и Селестина» в «Современнике» оказывается историей не только о мышке и медведе. Это спектакль о праве оставаться собой, о способности увидеть в другом не врага, а друга. И, возможно, главный разговор постановки начинается уже после того, как закрывается занавес.
Екатерина ТЫЩЕНКО
