В Национальном музее Республики Казахстан открылась персональная выставка выдающегося казахстанского художника-графика Исатая ИСАБАЕВА. Экспозиция объединила более 80 произведений мастера, посвященных истории, культуре и духовному наследию казахского народа.
Исатай Исабаев с детства проявлял интерес к рисованию. В своих воспоминаниях художник писал, что увлекся изображением героев народных эпосов и батыров, а интерес к национальной истории и культуре сохранил на всю жизнь. В школьные годы Исабаев выпускал стенгазеты, рисовал портреты и дружеские шаржи. Его талант заметили специалисты областного центра, которые рекомендовали юношу для обучения в специализированной художественной школе, однако родители не отпустили единственного сына далеко от дома.
В юности будущий художник оформлял сельский клуб, создавал афиши и плакаты, участвовал в художественном оформлении праздничных мероприятий. В 1955 году был призван в ряды Советской армии и проходил службу в Калининграде, где занимался картографическими работами. Именно армейские годы стали для него важным этапом, после которого он решил получить профессиональное художественное образование.
В 1958 году И. Исабаев переехал в Алматы и начал работать на Полиграфическом художественном комбинате. Здесь он получил первые навыки в области книжного оформления, издательского дела и иллюстрации.
Спустя год, в 1959 году, успешно выдержав конкурс, он поступил в Московский полиграфический институт — один из самых престижных творческих вузов того времени. Его наставниками стали известные художники-графики Андрей Гончаров и Павел Захаров.
Исатай Исабаев работал в сложнейших техниках офорта, линогравюры и ксилографии. Его творчество тесно связано с казахским фольклором, народным эпосом и литературной классикой. Иллюстрации к произведениям Абая Кунанбаева, Мухтара Ауэзова, Беимбета Майлина и Ильяса Жансугурова стали важной частью культурного наследия страны.
Выставка стала одним из крупнейших проектов, посвященных творчеству художника, которого искусствоведы называют одним из основоположников казахстанской графической школы. В экспозиции представлены произведения из семейного фонда и собрания Национального музея, а также уникальные печатные формы — матрицы из цинка, линолеума и самшита, с помощью которых создавались знаменитые гравюры мастера. Здесь есть произведения, посвященные Абаю, казахскому фольклору, эпосу, книжной графике и народным сказкам.
Значительная часть творчества И. Исабаева связана с наследием Абая Кунанбаева.
— Перед вами инструменты, которыми пользовался мой отец. Это инструменты для графики. На самом деле графика — очень сложное искусство. Сейчас мало кто занимается такими техниками, поскольку многое заменили компьютерные технологии. Он работал с линогравюрой, офортом, ксилографией и литографией. Мой отец окончил Московский полиграфический институт в 1965 году. Можно сказать, он был одним из первых казахских художников-графиков, получивших профессиональное высшее образование в этой области. Сейчас мы находимся в зале, посвященном Абаю. Его философия и мировоззрение были очень близки отцу. Поэтому многие его иллюстрации отражают глубокое уважение и любовь к великому поэту. В разные годы отец обращался к произведениям Абая. Он оформлял сборники стихов, создавал иллюстрации к лирике поэта, а позже работал над двухтомным изданием его произведений. Каждый раз он использовал новые техники и по-новому осмысливал творчество Абая, — рассказывает дочь художника Алия ИСАБАЕВА.
Однако творчество И. Исабаева не ограничивалось книжной иллюстрацией. Со временем художник обратился к самостоятельным графическим циклам, посвященным истории, эпосу и традициям казахского народа. Художник начал обращаться к сюжетам казахского фольклора и истории еще в то время, когда подобное направление не было широко востребовано в искусстве. Несмотря на это, он на протяжении всей жизни оставался верен выбранной теме, стремясь через графику показать красоту степной культуры, богатство традиций и философию казахского народа.
За высокий профессионализм и вклад в развитие отечественного искусства Исатай Исабаев был удостоен звания заслуженного деятеля искусств Казахской ССР, а позже — заслуженного деятеля искусств Казахстана. Он также стал лауреатом международной премии «Бехзод» и независимой премии «Тарлан».
Посетители выставки могут увидеть работы, посвященные эпосам «Кобланды батыр», «Кыз Жибек», «Козы Корпеш – Баян сулу», народным сказаниям и традиционному укладу жизни степи. Особое внимание привлекает серия произведений, в которых художник через динамичные композиции и выразительную пластику передает движение, характер и эмоциональное напряжение героев. Так, в работе, посвященной народной игре «Қыз қуу», мастер изображает кульминационный момент погони, наполняя графический лист ощущением стремительного движения и живой энергии.
— Мой отец уделял огромное внимание казахским орнаментам, одежде и традициям. Он тщательно изучал каждую деталь. Поэтому сегодня его работы имеют не только художественную, но и историко-этнографическую ценность. По ним можно изучать культуру и быт казахского народа, — отмечает собеседница.
Далее Алия Исабаева показывает картину их семьи.
— Работа «Бабушка и внучка» очень личная для нашей семьи. Бабушка готовит баурсаки, а я сижу рядом и жду. Она была настоящей мастерицей: шила одежду, изготавливала сырмаки и текеметы. Многие вещи, изображенные на картинах, были созданы ее руками по эскизам моего отца, — отмечает она.
Отдельный раздел выставки знакомит зрителей с процессом создания графических произведений. Представленные матрицы позволяют увидеть кропотливую работу художника и понять, насколько сложными были технологии, которыми он владел. По словам Алии Исабаевой, некоторые произведения создавались с использованием зеркального и негативного изображения одновременно, что требовало исключительного мастерства.
Как рассказала дочь художника, значительная часть наследия мастера до сих пор хранится в его мастерской. По ее словам, масштаб творческого наследия до сих пор продолжает удивлять даже членов семьи.
— Мы бережно сохраняем работы, однако графика требует особых условий хранения — температуры, освещения и профессионального ухода. Для нашей семьи вопрос сохранения наследия отца остается очень важным. За двадцать лет изучения творчества отца я сама еще не успела освоить все его наследие. Помимо графики, он занимался живописью, создавал портреты, экслибрисы, работал в монументальном искусстве, оформлял здания и школы. Это был очень многогранный художник, — говорит она.
Семья Исабаевых продолжает работу по популяризации творчества художника и передает произведения в музейные коллекции. Накануне выставки Национальный музей пополнил свое собрание несколькими работами мастера, связанными с темой казахского эпоса.
Алина ИМАМБАЕВА
Фото автора
